Differenza chiave: impressionismo vs espressionismo
Impressionismo ed espressionismo sono due movimenti emersi nel mondo dell'arte tra i quali si può identificare una differenza fondamentale. L'impressionismo era un movimento artistico che si sviluppò negli anni 1860 a Parigi. L'espressionismo è stato un movimento emerso nel 1905 in Germania. La differenza fondamentale tra impressionismo ed espressionismo è che mentre l'impressionismo cercava di catturare l'impressione o l'effetto momentaneo di una scena, l'espressionismo presentava le emozioni esagerate e distorte attraverso l'arte. Attraverso questo articolo esaminiamo in dettaglio le differenze tra i due movimenti.
Cos'è l'impressionismo?
L'impressionismo era un movimento artistico che si sviluppò negli anni 1860 a Parigi. L'impressionismo ha avuto una grande influenza sugli artisti in Europa e negli Stati Uniti. L'impressionismo è iniziato con artisti che sono stati spesso rifiutati dalle istituzioni artistiche consolidate. La caratteristica fondamentale dell'impressionismo era che cerca di catturare l'impressione. In altre parole, l'artista si è concentrato sulla cattura dell'effetto momentaneo della scena. Ciò ha comportato andare oltre la realtà e concentrarsi sugli effetti di luce in modo spontaneo.
Alcuni degli artisti associati al movimento impressionista sono Alfred Sisley, Camille Pissaro, Mary Cassatt, Claude Monet, Edgar Degas e Pierre-Auguste Renoir. Questi artisti del movimento impressionista tendevano a usare colori vivaci quando dipingevano e sceglievano anche scene all'aperto come soggetto. La particolarità era che la maggior parte dei dipinti cattura l'aspetto di una scena particolare a uno sguardo.
Cos'è l'espressionismo?
L'espressionismo è stato un movimento emerso nel 1905 in Germania. Dal 1905 al 1920 esisteva la fase classica dell'espressionismo. In un certo senso, questo movimento può essere considerato come una reazione all'impressionismo. Inoltre, l'espressionismo sottolineava la perdita di autenticità e spiritualità che doveva essere vista nel mondo. La distorsione e l'esagerazione dei dipinti evidenziano molto bene questa idea. Inoltre, l'arte espressionista raffigurava i mali sociali e sottolineava temi come il capitalismo, l'alienazione, l'urbanizzazione, ecc.
Le correnti simboliste dell'arte del diciannovesimo secolo hanno avuto un chiaro impatto sull'espressionismo. Vincent Van Gogh, James Ensor, Edvard Munch, Henri Matisse, Marc Chagall, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Franz Marc e August Maske sono alcuni artisti che sono stati associati al movimento espressionista. A differenza degli impressionisti, gli espressionisti tendevano a usare colori forti per evidenziare un senso di oscurità e ansia. Un'altra differenza che può essere sottolineata è che con l'emergere dell'espressionismo, la rappresentazione delle realtà esterne è diminuita e la rappresentazione delle emozioni interne ha ottenuto riconoscimento.
Qual è la differenza tra impressionismo ed espressionismo?
Definizioni di impressionismo ed espressionismo:
Impressionismo: l'impressionismo era un movimento artistico sviluppatosi negli anni '60 dell'Ottocento a Parigi.
Espressionismo: l'espressionismo è stato un movimento emerso nel 1905 in Germania.
Caratteristiche dell'impressionismo e dell'espressionismo:
Natura:
Impressionismo: l'impressionismo ha cercato di catturare l'impressione o l'effetto momentaneo di una scena.
Espressionismo: l'espressionismo ha presentato le emozioni esagerate e distorte attraverso l'arte.
Figure chiave:
Impressionismo: Alfred Sisley, Camille Pissaro, Mary Cassatt, Claude Monet, Edgar Degas e Pierre-Auguste Renoir sono alcune figure chiave.
Espressionismo: Vincent Van Gogh, James Ensor, Edvard Munch, Henri Matisse, Marc Chagall, Paul Klee, Wassily Kandinsky, Franz Marc e August Maske sono alcuni artisti del movimento espressionista.
Colori:
Impressionismo: i dipinti erano pieni di colori vivaci.
Espressionismo: per i dipinti sono stati utilizzati colori forti e intensi.
Emozioni:
Impressionismo: le emozioni erano accoppiate con le realtà.
Espressionismo: le emozioni sono accresciute attraverso l'arte.
Cortesia dell'immagine:
1. Monet Water Lilies 1916 di Claude Monet - probabilmente bildum.de, [Public Domain] tramite Wikimedia Commons
2. The Scream di Edvard Munch - WebMuseum su ibiblioPage [Public Domain] tramite Wikimedia Commons
